穎川畫廊

展期: 10/19 - 12/24
開幕導覽: 10/19 15:00
茶會：10/26 15:00

這次的作品主要延續前兩年的新水墨精神與創作再詮釋，畫面多以單色系表現為主，畫面中的線條與造型多源於對大自然各種元素的意象，如山川飛瀑、奇特的大自然與動物、浩瀚穹宇………..等等所組成。在創作的過程中，隨著感受，使用刮、抹、洗、刷、染等各種即興且不受限制的技法，為作品注入想法與結構。創作過程如同一趟未知的冒險旅程，節奏變化多端，這些變化都表現在畫面上。透過脈絡的連接，畫面有時像山石，有時像花樹，呈現出千變萬化的風景。在畫面上，觀看者可以看到歷史的痕跡、未來空間的瞬間變化，以及當下存在的律動。

台灣藝術家劉信義(1981~) 目前任職玄奘大學專任助理教授。他也是六條墨、漂移社等創作團體的重要成員。
劉信義的當代水墨創作，從感受自心出發，繼而觀看他者、體察時代人心，他如哲人般探究著人性的本質，也如詩人般吟詠著愛、孤寂與希望。他的作品呈現出極為含蓄、沉靜與溫柔的氣質。他在創作中渲染了濃厚的精神心理氛圍，以喚起觀看者內心底層的幽微感受。
信義的創作在顏色的使用不只限於純墨色的黑灰白或是冷色系，而是混搭著寒暖色系於畫面中，期望藉由色彩的搭配去呈現更多豐富的層次以及意念，如作品中會帶有些許霓虹的色彩，就象徵著雨過天晴，走過陰暗後的光景。在繪畫方式上延續著工筆、寫意兼備的作畫方式，但運用更多的流動性筆觸去增添繪畫上的趣味。在氛圍的營造上塑造一種較為輕盈的感受，作品呈現出微微的憂鬱卻不會凝重的感覺。
劉信義曾舉辦多次個展及聯展，作品廣受喜愛與收藏。

陳廷彰現就讀台灣藝術大學書畫系博士班，獲國內外眾多獎項，作品亦獲多處公共單位典藏，其作品充滿對生命生活觀照的哲思。
2019 宜蘭獎獲首獎宜蘭獎
2019 第24屆大墩美展大墩獎暨彩墨類第一名
2019 民108年全國美術展水墨類銀牌獎
2014義大利拉古納國際年青藝術家特別獎 （Arte Laguna Special Youth Prize）
2013新北市美展新北市組水墨類第一名
2012十三屆磺溪美展優選
陳廷彰認為創作中重要的不應只是可見的形象、色彩、符號、肌理…，創作的中心應是一種靈智活動的過程，能擺脫舊有的詮釋，還給心一個自然的整體狀態。如此，能創造性地獲致一種能涵容更多可能的眼光，期待能將不同的對立面整合，而獲致一種趨向整體性的觀點。創作活動是整合的過程，作品則是痕跡。
廷彰以會洗去記憶與自我的「忘川」為基礎，發展為「忘川謠」系列。廷彰常畫完一面再翻到另一面繼續畫，重複進行此繪畫動作…，從每次的\"交錯\"呼應觀點的互換，每次翻身，都猶如忘川裡換過一具又一具色身的魂魄。宣紙正成為那條忘川的象徵，匯集靈魂與記憶也孕育出自我意識的那條幽冥之河。
「忘川謠」系列除了繪畫也包含樂曲與聲響形式的創作。有些以聲響與樂曲作為繪畫的草稿，有些是聲音與視覺交互發展完成，以排比時間形式的聲音表達與空間形式的視覺表達的關係，去探索自我的多層面向。
時空與生命本身或許就是永遠的疑問，而藝術家願意不斷把生命整個過程本身作為回答。生命可能是時空中的循環，藝術家從希望藝術讓循環發生變動，到希望藝術能作為循環的結束，希冀藝術能成就願意，讓循環間彼此滲透而生生不息！在浩瀚宇宙中呢喃細語連綿不絕的是愛與承諾，它穿越了時空的羈絆！